景色にメロディーを吹き込む写真

主に風景や野生動物の写真を提供しています。依頼を受けて撮り下ろしをするか、ストックフォトから選んでもらっています。依頼主がなぜその写真を選んだのかを考察する事も楽しく、好奇心をそそられます。今の職業が続けられているのはシンプルに好きが高じてだと思います。仕事の中で様々な人との交流があり、応援してくれる人たちに出逢うことが出来ました。その方々の言葉や支援に後押しされて今があるんだと感じます。

また、北海道に移住した事も転機となりました。初めて本格的に根を下ろして撮影したいと思えた場所でした。それまではどこに住んでもしっくり来ずに、ここではないどこかを探して旅していたように思います。

移住してから10年が経ちましたが未だに全然撮りきれていないと実感しています。まだまだ自分が見落としているシーンがある、それはこれからも撮り続けていく十分な理由になっています。新しい場所に赴く時はイメージを膨らませて絵に描いたりもしますが、結局は現場にあるものを活かしながらアレンジ、もしくは即興的に撮っています。

写真は心を豊かにし、イマジネーションを膨らませ、色々な事に気づかせてくれる存在です。続ける中では楽しい事ばかりではなかったですが、やはり写真には癒しの力があり、救われてきたところが多分にあります。
また、言葉がなくても他者と共有、共感が出来る素晴らしいツールであると言えます。言葉にすると陳腐に感じるかもしれませんが、どうせなら夢や希望、生きる力を共有したいですね。

写真は自己表現や自分自身を探求する手段なので、興味を持った対象物を積極的に撮り続けてきました。飽きずに毎日同じものを繰り返し撮っていたので、他人からはそんな無駄な事をしてと呆れ顔で言われることもありました。「無駄かどうかは自分が決める。」と切り返していましたけれど。ある島では半年間、ネット環境を繋がずに撮ることに専念した時期があり、今ではその時間の貴重さがよく分かります。真摯に写真と向き合ってきた積み重ねが自分の核となりスタイルとなっているのかもしれません。

また、私はよく音楽を聴きながら撮影、現像をしています。音楽と一緒だと景色がより一層輝きを増していくからです。無音のはずの写真からリズムが生まれメロディが鳴り出し、見えないものまでをも写しだす。目指すところはその域にある写真です。

自分とIシリーズの共通点は一切の妥協を許さないところでしょうか。共通点というよりも、そうでありたい、そうでいようという自分の意志ですね。また、主張が無いようでいて静かな芯の強さを感じるところや、臨機応変に対応するところも自分と共鳴する部分です。
このレンズには作り手の並々ならぬ情熱が凝縮されています。
Iシリーズを3つの言葉で表現すると、やはり「軽量・コンパクト・洗練」に尽きると思います。このように三拍子揃った個性的なレンズはそう多くはないでしょう。

その3つの言葉を足すと「充足感」というひとつの言葉が浮かんできます。