私が初めて手にしたレンズはSIGMAの35mm Artでした。当時はそれが私の手の届く精一杯だったのですが、このレンズは今でも、心理的にも、実用面でも、欠かせないレンズとなっています。私は数え切れないほどたくさんの広告キャンペーンやエディトリアルの撮影を手掛けてきましたが、このレンズのおかげで、自分の思い描いたとおりに世界を捉えられるようになりました。SIGMAの新製品であるキヤノンRFマウント用F1.4単焦点4本は、誰にでも高画質の撮影が可能になるレンズです。私は、写真をセカンドキャリアに選んだシングルマザーとして、プロ写真家を目指すすべての人にこれらのレンズをすすめたいと思います。これらのレンズはまさにゲームチェンジャーです。

映画と違い、スチル写真には台詞も、雰囲気を演出してくれる音楽もありません。ですから、ストーリーテリングにおいてはロケーションやコスチュームがより大きな役割を果たします。ストーリー性を持たせるために、私は親しい友人たちにコラボレーションを依頼しました。モデルのジョーンは現代的な女性──複雑で、自信に満ちていて、そして官能的な──を演じました。エレガントでありながら反骨心にあふれていて、謎めいた魅力に包まれた、今の時代の女性を表現しています。スタイリストのサシャは、2024年秋冬のトレンドを取り入れたスタイリングで、フェラガモ、ジル・サンダース、そして私がずっと一緒に仕事をすることを夢見ているイヴ・サンローランのアイテムを組み合わせました。さらに、撮影ロケーションにはトロント西部のミラキ・ライフ・スタジオを選びました。その工業的でハードな質感とアーティスティックな雰囲気に、異質なファッションスタイルをぶつけて、強烈なコントラストを生み出すことを狙ったのです。見る人に、1980年代のニューヨーク、「スタジオ54」に代表されるような派手できらびやかなカルチャーに対する郷愁を感じてもらえるような写真を目指しました。